domingo, 28 de novembro de 2010

A Malvada


Bette Davis
(Atriz de cinema norte-americana)
5-4-1908, Massachusetts,
EUA
6-10-1989.
Neuilly, França
Desde cedo, Bette perseguiu a carreira de atriz.  Sua primeira experiência ocorreu em 1923 na peça off-Broadway "The Earth Between".  Sua estréia nos palcos da Broadway se deu em 1929, na peça "Broken Dishes".  Em 1930, foi contratada pelos Estúdios da Universal, tendo estreado em Hollywood com o filme "Garota Rebelde", de Hobart Henley.  Ao longo de sua carreira, foi agraciada com dois Oscars de Melhor Atriz por suas atuações em "Perigosa", de Alfred E. Green, e "Jezebel", de William Wyler, sendo ainda indicada a essa famosa estatueta por seu trabalho em nove outros filmes.
No início dos anos 60, sem trabalho e precisando de dinheiro, chegou a publicar um anúncio nos principais jornais de Los Angeles, apresentando-se como "atriz desempregada, ganhadora de dois Oscars, com experiência teatral".  O diretor Robert Aldrich respondeu ao anúncio, convidando-a para estrelar "O Que terá acontecido à Baby Jane?", ao lado de outra grande estrela do cinema, Joan Crawford.


CURITOSIDADES
- Foi a primeira mulher a ser presidente da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas. Ela renunciou ao cargo dois meses após tomar posse, reclamando que os integrantes da Academia apenas a queriam como Presidente para ser um mero elemento figurativo.

- Foi homenageada na década de 80 na canção "Bette Davis Eyes", de Kim Carnes.

- Foi indicada ao Oscar em 5 anos consecutivos, de 1938 a 1942, sendo a atual recordista de indicações seguidas ao lado da atriz Greer Garson.

- Possui duas estrelas na Calçada da Fama, uma referente ao seu trabalho no cinema e outra referente ao seu trabalho na televisão. Elas estão localizadas em 6225 Hollywood Boulevard e 6233 Hollywood Boulevard.

- O diretor Steven Spielberg comprou os dois Oscars ganhos por Bette Davis em leilões ocorridos, entregando ambas as estatuetas para que ficassem aos cuidados da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas.
Por A Malvada, Bette Davis ganhou o prêmio de melhor atriz no Festival de Cannes (feito que poucos se lembram) e foi indicada pela oitava vez ao Oscar.

O Inimigo Público


James Cagney
(Ator de cinema norte-americano)
17-7-1899, Nova York
30-3-1986. Stanfordville, Nova York
Depois de diversas aparições em revistas da Broadway, Cagney dedicou-se ao cinema, popularizando seus típicos movimentos nervosos e sua fala frenética, sobretudo em filmes do gênero noir (Inimigo Público, 1931), mas também em comédias como Um, Dois, Três realizada por Billy Wilder em 1961. Em 1942 recebeu um Oscar por seu papel no filme musical Canção da Vitória, prêmio com que foi de novo agraciado em 1974, pelo conjunto da sua carreira. Em 1981 regressou às telas com o filme Na Época do Ragtime.
Tendo atuado em quase 70 filmes, James Cagney foi agraciado com o Oscar por seu trabalho em "A Canção da Vitória", de Michael Curtiz, em 1942, além de ter recebido outras duas indicações à estatueta por suas atuações em "Anjos de Cara Suja", também de Michael Curtiz, em 1938, e "Ama-me ou Esquece-me", de Charles Vidor, em 1955.

Embora não fumasse e raramente bebesse, Cagney transformou-se no maior "durão" do cinema norte-americano, especializando-se em papéis de gângsteres.  Foi presidente do Sindicato dos Atores, entre 1942 e 1944, tendo
sido também um de seus fundadores.

À Beira do Abismo


Lauren Bacall
(Atriz de cinema norte-americana)
16-9-1924,
New York, NY, EUA
"A vida é estranha. A minha vida é o que jamais esperei que ela fosse" (Lauren Bacall). Nascida Betty Joan Perske.
Como Betty Bacall, fez sua estréia na Broadway em 1942, na peça "Johnny Two By Four".  Por conta de sua beleza, apareceu na capa da Harper's Bazaar, uma das mais populares revistas dos Estados Unidos.  Ao ver a tal foto, a esposa do famoso diretor Howard Hawks sugeriu que o marido a convidasse para um teste em Hollywood e, como resultado, foi-lhe dado o papel de Marie Browning no filme "Uma Aventura na Martinica", de 1944, contracenando com Humphrey Bogart, com quem se casaria no ano seguinte.  Essa parceria repetiu-se com sucesso em diversos outros filmes. A trajetória de sua carreira sofreu um grande abalo durante a luta de seu marido contra o câncer de garganta.  Após a morte de Bogart, em 1957, Lauren passou a ter problemas com a Warner Bros.  Em 1959, voltou a atuar e a fazer sucesso, desta vez na Broadway, principalmente com as peças "Cactus Flower" e "Applause", uma adaptação musical de "A Malvada".  Quatro anos depois, retomou sua carreira em Hollywood.

Robin Hood


Errol Flynn
(Ator de cinema australiano)

20 Jun 1909, Austrália
14-Out-1959. Vancouver Canadá
Errol Leslie Thonson Flynn era filho de Theodore Flynn, um respeitado biólogo australiano, e de Marrelle Young, uma jovem mulher descendente de Fletcher Christian e Edward Young, tripulantes do famoso H.M.S. Bounty.
De porte atlético e com um enorme poder de sedução, transformou-se num boêmio conquistador e alvo de maridos ciumentos. Em 1933, estreou no cinema com o filme australiano "In the Wake of the Bounty", no papel de Fletcher Christian, de quem era descendente. Em seguida, participou de dois filmes britânicos, antes de estrear em Hollywood com o filme "A Noiva Curiosa" (1935), do grande cineasta Michael Curtiz. No mesmo ano, a fama bateu à sua porta ao substituir o ator que iria desempenhar o papel principal em um épico sobre piratas. Ao lado de Olivia De Havilland, o filme chamava-se "Capitão Blood" e foi um estrondoso sucesso de bilheteria. Com ela, ele contracenaria em nove filmes, entre os quais "As Aventuras de Robin Hood" (1938), talvez no papel pelo qual é mais recordado
.

Viva Zapata!


Anthony Quinn
(Ator de cinema norte-americano)
21-4-1915  Chihuahua, México
3-6-2001 Boston USA
Sua estréia no cinema ocorreu em 1936, quando apareceu como figurante na comédia da Paramount Pictures, "Haroldo Tapa Olho".  A seguir, conseguiu trabalhar em diversos outros filmes dos mais variados Estúdios, sempre como figurante ou em pequenos papéis como, por exemplo, "Jornadas Heróicas", de 1937, onde assumiu o papel de um índio Cheyenne, filme este dirigido por Cecil B. DeMille, que, no mesmo ano, viria a se tornar seu sogro.  Entre 1936 e 1940, Quinn atuou em cerca de 20 filmes da Paramount.  A partir de 1941, com muitos atores lutando na 2ª Guerra Mundial, ele começou a obter melhores papéis como ator-coadjuvante.  Em 1951, sua carreira foi marcada por sua passagem pela área teatral, tendo atuado em peças como "Um Bonde Chamado Desejo", e por participações em episódios para a televisão.
Ao longo de sua carreira, Quinn foi duas vezes agraciado com o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por suas atuações em "Viva Zapata !", de 1952, e "Sede de viver", de 1956, além de receber outras duas indicações, como Ator Principal, por seus trabalhos em "A Fúria da carne", de 1957, e "Zorba, o Grego", de 1964.  Recebeu ainda duas indicações ao Prêmio de Melhor Ator Estrangeiro da Academia Britânica, e quatro indicações ao Globo de Ouro.

sexta-feira, 19 de novembro de 2010

PSICOSE


Alfred Hitchcock
(Diretor de cinema nascido na Inglaterra)
13-07-1899, Londres, Grã-Bretanha
29-04-1980, Los Angeles, EUA.
Hitchcock, teve uma rígida educação jesuíta e pretendia seu engenheiro, mas acabou, ainda bem jovem, desenhando legendas de filmes mudos numa produtora londrina. Na década de 20, com o cinema ainda numa fase romântica, a diferença entre desenhar legendas e dirigir um filme ainda não era tão grande. Depois de um breve período de aprendizado, como assistente de direção e montador, em 1925 fez seu primeiro filme, nunca concluído, "The pleasure garden", obra ainda medíocre. Em 1926, contudo, já assina "The Lodger", uma história com Jack, o Estripador, demonstrando grande talento. Daí por diante, não parou mais de filmar.
Como sua produção era muito extensa, e sempre no ritmo ditado pelos estúdio, teve momentos de maior ou menor qualidade. Mas quem vai negar os acertos de "Psicose", "Vertigo", "Disque M para matar", "Os pássaros", "Intriga internacional" e "O homem que sabia demais"? O estilo de Hitchcock, que combina realismo na ação, uma certo maneirismo na construção dos personagens e extrema inventividade na narrativa visual (resultante, antes de tudo, de uma decupagem brilhante e sofisticada), já foi muito copiado, mas, como acontece com obras e autores de exceção, não pode servir de paradigma para ninguém. Hitchcock foi um dos grandes. E ponto final. – Carlos Gerbase é jornalista, roteirista e diretor.

LADRÃO DE CASACA


Cary Grant
(Ator de cinema norte-americano)
18-1-1904, Bristol, Grã-Bretanha
29-11-1986, Davenport, Iowa
Seu verdadeiro nome era Archibald Alexander Leach. Elegância e encanto pessoal, ironia e humor caracterizam a aparição de Grant nas telas de Hollywood, sobretudo em suas interpretações em várias comédias. O ator levou esta imagem para os filmes de Alfred Hitchcock, com quem rodou, entre outros, Ladrão de Casaca (1955) e Intriga Internacional (1959). Algumas de suas comédias mais famosas foram O Mundo É Um Manicômio (1944) e A Culpa Foi do Macaco (1952). A maioria das atrizes famosas de sua época dividiu com ele o sucesso nos papéis principais: Ingrid Bergman, Doris Day, Marlene Dietrich, Katherine Hepburn, Grace Kelly, Sofia Loren e Mae West, entre outras. Cary Grant chegou aos Estados Unidos vindo da Grã-Bretanha como ator de teatro, obtendo a cidadania norte-americana em 1942. Em 1970, recebeu um Oscar por sua carreira.

quinta-feira, 18 de novembro de 2010

AO MESTRE COM CARINHO


Sidney Poitier(Ator de cinema norte-americano)
20-2-1924, Miami, Flórida
No auge do movimento americano a favor dos direitos civis, Poitier foi, em 1963, o primeiro ator negro de Hollywood a receber o Oscar, atribuído por seu desempenho em Uma Voz nas Sombras. Poitier conseguiu seus maiores sucessos no cinema com o drama Ao Mestre com Carinho (1967); A Maior História de Todos os Tempos (1965); a comédia Adivinhe Quem Vem para Jantar (1967, com Spencer Tracy); e, em 1988, com o filme de ação Atirando para Matar. Também tiveram grande sucesso os filmes em que encarnou o policial Virgil Tibbs, como No Calor da Noite (1966). A partir de 1972, Poitier, que também trabalhou no teatro, dirigiu vários filmes. Em 1994, foi nomeado presidente da Walt Disney Productions.

O PICOLINO


Fred Astaire(Ator norte-americano)
10-5-1899, Omaha, Nebraska
22-6-1987, Los Angeles
Dotado, desde a infância, de um grande talento, Fred Astaire, cujo verdadeiro nome era Frederick Austerlitz, triunfou nos cenários da Broadway. Foi por meio de suas intervenções como bailarino em filmes de Hollywood que, a partir de 1933, alcançou fama internacional. Seu estilo caracterizava-se por uma peculiar agilidade, confirmada pelos seus evidentes dotes artísticos. Formou uma dupla freqüente com Ginger Rogers em vários filmes (entre os quais Swing Time, 1936), e também com outras estrelas de renome, como Rita Hayworth. Entre 1933 e 1939, Fred Astaire rodou nove filmes e, em 1949, recebeu um Oscar especial pelas suas contribuições no âmbito do gênero musical.

O DESPREZO


Brigitte Bardot
(Atriz de cinema francesa)
28-9-1934, Paris

Após um início de carreira orientado pelo primeiro marido, o diretor de cinema Roger Vadim (E Deus Criou a Mulher, 1956), e mais tarde dirigida por Jean-Luc Godard (O Desprezo, 1963) ou por Louis Malle (Viva Maria, 1965), Bardot interpretou papéis de mulher sensual e sedutora que a converteram num símbolo sexual, muito além das fronteiras do seu país. Suas interpretações liberais romperam tabus e despertaram um enorme interesse por sua vida privada. O fato de ter passado a residir com seu terceiro marido em Saint-Tropez contribuiu de forma decisiva para que essa pequena aldeia de pescadores se tornasse ponto de encontro do jet set na Costa Azul. Brigitte Bardot rodou o seu último filme em 1974 e, desde então, tem feito uso da sua popularidade para lutar contra a crueldade para com os animais. Em 1996 publicou as suas memórias.

RASTROS DE ÓDIO


John Wayne
(Ator de cinema norte-americano)
26-5-1907, Winterset, Iowa
11-6-1979, Los Angeles, Califórnia

Seu verdadeiro nome era Marion Michael Morrison. Fosse qual fosse o seu papel — aventureiro do oeste, polícia ou soldado —, Wayne encarnou sempre o estereótipo do herói masculino, com suas características inerentes, como a humildade e o desprezo pela morte, acompanhadas de uma certa dose de brutalidade e intransigência. Os filmes interpretados por Wayne foram sucesso de bilheteria. No Tempo das Diligências (1939), Fort Apache — Sangue de Heróis (1948), Onde Começa o Inferno (1959, juntamente com Dean Martin), Hatari! (1960) e El Dorado (com Robert Mitchum, 1965) são alguns dos mais conhecidos. No seu último filme, O Último Pistoleiro (1976), Wayne interpretou uma vez mais, com um toque de ironia, a típica figura do herói.

E O VENTO LEVOU


Clark Gable
(Ator americano)
1901-1960

Durante muito tempo, Clark Gable foi encarado por boa parte dos críticos apenas como um ator de sucesso somente junto das mulheres. Embora esse êxito peculiar seja também inegável, o fato é que, com o passar dos anos, muitos constataram que esse americano nascido na pequena cidade de Cadiz (o mesmo nome da cidade espanhola) em Ohio, atuava diante das câmeras com uma incrível e maliciosa espontaneidade que o tornou imune ao desgaste natural geralmente acarretado pelo passar dos anos. Quem sabe, essa sua maneira de ser venha da sua origem humilde e das inúmeras dificuldades que enfrentou antes de conhecer a fama. William Clark Gable nasceu em 1 de fevereiro de 1901 no seio de uma família pobre. A mãe morreu quando ele tinha sete meses.

CASABLANCA


Humphrey Bogart
(Ator norte-americano)
25-12-1899, Nova York
14-1-1957, Beverly Hills, Califórnia

Bogart iniciou sua carreira no mundo teatral em 1918. A fama chegou mais tarde, quando começou a encarnar à perfeição a figura do tipo duro e solitário nos filmes americanos dos anos 40. Depois de sua primeira interpretação cinematográfica em 1930, vestiu a pele do detetive que se distancia das convenções sociais, como em Um Preço para Cada Crime (1951). Representou também o gangster frio e sem escrúpulos. Os personagens interpretados por Bogart têm em comum a sensibilidade que se esconde por trás da dureza aparente, de que são exemplos os protagonistas de Casablanca (1942, com Ingrid Bergman), e Uma Aventura na África (1951, com Katherine Hepburn), filme pelo qual recebeu o seu único Oscar.

LUZES DA CIDADE


Charlie Chaplin(Ator de cinema britânico)
16-4-1889, Londres
25-12-1977, Corsier-sur-Vevey, Suíça

O grande mestre do humor, da sátira e da paródia era filho de artistas de palco, Hannah e Charles Chaplin. Como ator principal, autor e, ocasionalmente, compositor da trilha sonora, Charlie Chaplin, cujo nome real era Charles Spencer Chaplin, transformou em arte a chamada comédia-pastelão. Por meio da pantomima e da psicologia transformava os argumentos dos seus filmes em tragicomédias sobre personagens perseguidos que, com humor, paciência e um coração de ouro, se impõem aos caprichos do destino e à deslealdade da sociedade. Chaplin representava o célebre protagonista dos seus primeiros trabalhos, Carlitos, o vagabundo (este é também o título de um filme de 1915) identificado pelo bigode, um chapéu-coco e uma bengala de madeira. Trata-se de um personagem puro e sentimental que involuntariamente se vê envolvido nas mais grotescas aventuras.

OS ASSASSINOS


Ava Lavinia Gardner
(1922-1990)
A beleza morena de Ava Lavinia Gardner surgiu em Hollywood nos anos 40, uma época em que as divas loiras imperavam. Coroada por críticos, imprensa e cinéfilos a dona do rosto mais bonito do cinema, era a preferida dos maquiadores, pois a perfeição do seu rosto facilitava-lhes o trabalho. Filha de camponeses pobres que ganhavam a vida construindo casas de madeira, Ava nasceu na véspera de Natal de 1922, em Smithfield, uma comunidade rural no estado americano da Carolina do Norte. Aos 17 anos Ava foi visitar Beatrice, sua irmã mais velha que vivia em Nova York com o marido. Sem maiores intenções, deixou-se fotografar no estúdio do cunhado Larry Tarr e uma foto ficou exposta na janela. Um caçador de beldades viu a foto e logo ela seria convidada para ser modelo e faria um teste nos estúdios da MGM, o que lhe rendeu o primeiro contrato no cinema em 1941. Pouco tempo depois, casou-se com o ator Mickey Rooney (As Pontes do Rio Toko-Ri, 1954, O Corcel Negro, 1979), de quem se separou depois de um ano e uma semana. O primeiro papel de destaque foi ao lado de Burt Lancaster interpretando a sensual Kitty Collins em Os Assassinos (1946).

NINOTCHKA


Greta Garbo
(Atriz sueca)
18-9-1905, Estocolmo
15-4-1990, Nova York
Greta Garbo, cujo nome verdadeiro era Greta Lovisa Gustafsson, era conhecida pelo epíteto de "A Divina" devido à beleza clássica de seu rosto e ao magnetismo que irradiava. A partir de 1941, Greta Garbo retirou-se e não voltou a aparecer em filmes. Uma das razões para esse isolamento pode ter sido o fracasso de seu último filme, Duas Vezes Meu (1941). Greta Garbo habituara-se a triunfar desde o seu primeiro filme, A Saga de Gösta Berling, rodado na Suécia e baseado numa novela de Selma Lagerlöf. Mauritz Stiller, diretor desse filme, foi quem a batizou então com seu nome artístico e a introduziu em Hollywood, onde, em 1926, assinou um contrato com a Metro-Goldwyn Mayer (Samuel Goldwyn). De sua filmografia destacam-se A Mulher Divina, 1928; Mata Hari, 1931; A Dama das Camélias, 1937; e Ninotchka, 1939. Em 1954, foi premiada com um Oscar pelo conjunto de sua carreira.

quarta-feira, 10 de novembro de 2010

Pode seguir que a Cinemascope tem muito mais tela...



CinemaScope foi uma tecnologia de filmagem e projeção que utilizava lentes anamórficas e que serviu de base para a novidade tecnológica da Twentieth Century Fox em 1953. Foi utilizada entre1953 e 1967 para a gravação de filmes WIDESCREEN, marcando o início do formato moderno tanto para a filmagem quanto para a exibição de filmes. O surgimento dessa tecnologia de lentes anamórficas, teoricamente, permitiu que o processo criasse uma imagem quase duas vezes mais larga em relação ao até então formato existente.


O Manto Sagrado


A produção do filme “O Manto Sagrado” (The Robe) foi interrompida para que o filme pudesse ser produzido em CinemaScope, tecnologia que o presidente da Fox, Spyros Skouras chamava de "o futuro do cinema". Com a introdução do CinemaScope, a Fox e as outras grandes produtoras visavam impedir que a TV destruísse a indústria do cinema. O padrão foi a base para uma revolução na indústria cinematográfica.
O Cinemascope Blog inicia suas postagens, justamente, com os protagonistas dessa revolução na maneira de assistir filmes no século passado, adotada, neste presente, pela concorrente indústria eletrônica da televisão e do cinema digital com o revitalizado WIDESCREEN acrescido do HD.


BREVE, AQUI!!ENQUANTO ISSO, ASSISTA ALI EMBAIXO, NA TELA PANORÂMICA DO SEU Blog CinemaScope,  TRAILERS DAS SUPER PRODUÇÕES: O Manto Sagrado (The Robe); El Cid e Ben Hur.

Henry Koster - Diretor do primeiro filme em Cinemascope...


Koster realizou numerosos musicais e comédias para a família durante os anos 30 e início dos 40, muitos com Betty Grable. O diretor ficou na Universal até 1941, quando então se transferiu para a MGM e depois a Fox em 1948. Com a entrada dos EUA na Guerra, Koster foi vítima de desconfianças por ser alemão, encontrando dificuldades para seguir na carreira.
Nessa época Koster descobriu a dupla Abbot & Costello que estava se apresentando em uma boate de Nova Iorque. Ele voltou para Hollywood e convenceu a Universal a contratá-los. Peggy Moran se tornou a segunda esposa de Koster em 1942, a quem ele prometera alguns papéis.
Koster foi indicado ao Oscar por The Bishop´s Wife (1947). O cineasta também dirigiu o ator Richard Burton em seu primeiro filme estadunidense (My Cousin Rachel) e continuou com o ator no primeiro filme realizado em CinemaScope,  The Robe (O Manto Sagrado) de 1952.


E AQUI, AS CARICATURAS DAS PRINCIPAIS ESTRELAS DO SUCESSO DA  FOX, "THE ROBE" (O Manto Sagrado).
 Ilustrações com esse padrão serão usadas o tempo todo no nosso Blog Cinemascope.


Richard Burton
(Ator britânico)
10-11-1925, Pontrhydyfen
5-8-1984, Genebra
Burton, cujo verdadeiro nome era Richard Walter Jenkins, rodou o seu primeiro filme em 1948 e, nos anos 50, era aclamado em Londres como ator shakespeariano no teatro e no rádio. Contudo, não alcançou o status de estrela internacional senão nos anos 60, quando atuou ao lado de sua mulher Elizabeth Taylor em grandes produções como Cleópatra (1962) e A Megera Domada (1966). Richard Burton e Elizabeth Taylor casaram-se e divorciaram-se diversas vezes. Devido aos escândalos na vida privada, sua aparição conjunta no drama conjugal Quem tem Medo de Virginia Woolf? (1965, baseado numa obra de Edward Albee) despertou grande expectativa na imprensa sensacionalista.


Jeans Simons
(Atriz britânica)
31-01-1929, Crouch Hill, Inglaterra
22-02-2010, Sta. Monica, Califórnia
Em 1950, Jean Simmons foi eleita a mais popular estrela do cinema britânico.  No outono daquele mesmo ano, viajou aos Estados Unidos para promover "Trio", uma coletânea de três contos de Somerset Maugham, na qual ela atuava, sendo escolhida pela revista Life para aparecer numa de suas capas.  Poucas semanas depois, Jean voltou aos Estados Unidos, desta vez para estrelar seu primeiro filme americano, "Androcles e o Leão", ao lado de Victor Mature. O pico de sua carreira ocorreu em 1960, ao participar de três grandes produções: "Spartacus", "Entre Deus e o Pecado" e "Do Outro Lado, o Pecado".  Durante os anos 80, passou a dar maior atenção à televisão, aparecendo num grande número de séries e filmes feitos para a TV. Em 1986, Jean Simmons esteve internada no Betty Ford Center, em Rancho Mirage, Califórnia, para tratamento de alcoolismo, voltando em seguida às suas atividades na televisão.  No cinema, voltou a aparecer em "Star Trek: The Next Generatuion", de 1991, e em "Colcha de Retalhos", de 1995, não abandonando, entretanto, seus trabalhos para a televisão. Jean Simmons casou-se aos 21 anos com o ator Stewart Granger, de quem se divorciou oito anos depois, e com o cineasta Richard Brooks, em novembro de 1960, de quem se divorciou em 1977.  Teve dois filhos, um de cada casamento.




Victor Mature
(Ator americano)
29-01-1913, Kentucky,EUA.
04-8-1999, Califórnia.
Ator de escassos recursos interpretativos e considerado como discreto na cena, foi no entanto uma estrela de Hollywood graças a sua imponencia física, que lhe converteu em um dos primeiros musculosos do cinema, onde trabalhou com alguns dos melhores diretores da Americano
Victor John Mature foi um astro de Hollywood que nunca se levou muito a sério. Nos anos 60, por exemplo, ao ter seu pedido de inscrição no Country Club de Los Angeles negado porque ele era um ator, reagiu: "Isso não é verdade, e tenho 70 filmes para provar". Contra a vontade do pai, um imigrante austríaco que o queria no mundo dos negócios, Mature estreou num papel minúsculo em 1939, aos 26 anos, no filme The Housekeeper's Daughter. O relativo sucesso lhe rendeu seu primeiro papel principal, o de um homem das cavernas em Um Milhão de Anos Antes de Cristo, de 1940. Em 1949, fez o papel que o consagraria, o de Sansão em Sansão e Dalila, de Cecil B. DeMille. Nos últimos anos, vivia de jogar golfe e monitorar seus investimentos, em um rancho em San Diego, na Califórnia onde morreu de câncer. Seu corpo foi enterrado em Louisville, Kentucky, cidade onde nasceu.

ÉPICOS

KIRK DOUGLAS


Kirk Douglas
(Ator americano)
09-12-1916, New York, EUA.
Issur Danielovitch Demsky, seus pais, Herschel Danielovitch e Bryna Sanglel, eram pobresbielorussos judeus. Na St. Lawrance University, Douglas fez parte da liga de boxe. Para tentar conseguir uma bolsa de estudos, entrou para um grupo de atuação. Seus talentos o pegaram despercebido — recebeu a bolsa junto com uma atriz que viria a ser conhecida como Lauren Bacal. Serviu na Marinha Americana no início da Segunda Guerra em   1941  até seu fim, em 1945. Depois da guerra, voltou para Nova Yorque e começou a atuar no rádio e em comerciais de televisão, enquanto tentava entrar para a Broadway.
Sua entrada em Hollywood contou com a ajuda de sua amiga Lauren Bacall, onde conseguiu estrear em 1946 no filme de Lewis Milestone, "O Tempo Não Apaga".  Com sua atuação bem recebida pela crítica especializada, logo seguiram-se outros convites para participar de novas produções hollywoodianas.  Com o filme "O Invencível", de Mark Robson, Douglas recebeu sua primeira indicação ao Oscar de Melhor Ator.  Posteriormente, recebeu duas outras indicações à famosa estatueta, por seus trabalhos em "Assim Estava Escrito" e "Sede de Viver", ambos de Vincente Minnelli.  Em 1996, a Academia de Hollywood o distinguiu com o Prêmio Honorário pelos seus 50 anos de atividades na indústria cinematográfica.
Em 1943, casou-se com a atriz Diana Dill, com quem teve dois filhos, o ator Michael Douglas e o produtor Joel Douglas. 


SOPHIA LOREN


Sophia Loren
(Atriz italiana)
20-9-1934, Roma
Seu verdadeiro nome é Sophia Scicolone. Como Gina Lollobrigida, representou em Hollywood o encanto da mulher latina. Contracenou com Cary Grant, Frank Sinatra, Gregory Peck, Richard Burton, Burt Lancaster, Clark Gable, Jack Lemmon e Walter Matthau em Átila (1955), Encontro Casual (1974) e A Travessia de Cassandra (1976). Formou com Marcello Mastroiani uma das duplas mais famosas da comédia italiana dos anos 60, protagonizando filmes como Ontem, Hoje e Amanhã (1963), Matrimônio à Italiana (1964) e Os Girassóis da Rússia (1970). O filme de Robert Altman, Prêt-à-Porter (1996), foi o último da dupla (Mastroiani morreu no ano seguinte à sua estréia). Sophia Loren recebeu o Oscar de melhor atriz, em 1961, por Duas Mulheres e, em 1969, o Globo de Ouro de melhor atriz. Recebeu um Oscar pelo conjunto de sua carreira em 1991.


CHARLSTON HESTON


Charlton Heston
(Ator americano))
04-10-1923, Evanston – Ilinois.
05-04-2008, Beverly Hills - EUA
John Charles Carter, notabilizou-se no cinema por papéis heróicos em superproduções da época de ouro de Hollywood, como Moisés de Os Dez Mandamnetos, Judah Ben-Hur de Ben Hur e o lendário cavaleiro espanhol El Cid no filme homônimo. Na escola secundária, Charlton se envolveu com a cadeira de artes dramáticas e teve um resultado tão bom que recebeu uma bolsa em drama para cursar a Universidade.
Em 1944  ele deixou os estudos e se alistou na Força Aérea do Exército, onde serviu como operador de rádio de bombardeiros B-52 nas Ilhas Aleutas durante a Segunda Guerra, atingindo a patente de sargento e onde se casou com uma colega de faculdade. Após a guerra, o casal voltou para Nova Iorque onde ele iniciou uma carreira de ator em Teatro e começou a aparecer em papéis históricos como Macbeth e Marco Antonio & Cleópatra. Já usando o prenome de Charlton, ele fez seu primeiro papel no cinema em Dark City, em 1950, recebendo reconhecimento por sua atuação e chamando a atenção para seu porte.
Morreu em sua residência de Beverly Hills, em Los Angeles, aos 84 anos. Sofria desde 2002  de uma doença degenerativa com sintomas similares aos do Mal de Alzheimer.


TRAILERS - O Manto Sagrado

TRAILER - El Cid

EL CID

domingo, 7 de novembro de 2010

TRAILER - Ben Hur

Blog sobre a História do Cinema ilustrado com caricaturas dos artistas de todos os tempos. Claro que o cinema brasileiro será "exibido".